Antonio Canova (1757-1822) fut l'un des plus grands sculpteurs néoclassiques italiens, célébré pour son habileté à travailler le marbre et pour ses œuvres qui incarnent la beauté idéale et l'harmonie classique. Né à Possagno, un petit village du Veneto, Canova montra dès son jeune âge un talent extraordinaire pour la sculpture, commençant sa formation à Venise puis se déplaçant à Rome, où sa carrière prospéra.
Les œuvres de Canova sont caractérisées par une technique raffinée et une élégance sans pareille. Parmi ses créations les plus célèbres figurent "Psyché ranimée par le baiser de l'Amour", un chef-d'œuvre de grâce et de sensualité, et "Les Trois Grâces", une représentation éthérée des filles de Zeus qui incarnent la beauté, la joie et la prospérité. Une autre œuvre emblématique est "Persée triomphant", qui représente le héros grec avec la tête de Méduse, une œuvre qui témoigne de sa maîtrise à rendre la forme humaine en marbre avec une délicatesse et un réalisme extraordinaires.
Canova fut également le portraitiste officiel de Napoléon Bonaparte et de sa famille. Parmi ses œuvres les plus connues de cette période figurent les statues colossales de Napoléon comme Mars désarmé et "Pauline Borghèse en Vénus victorieuse", cette dernière célèbre pour sa pose sensuelle et le traitement raffiné de la surface marbrée.
Ses sculptures ne sont pas seulement techniquement parfaites, elles transmettent aussi un sentiment de sérénité et d'idéalisme qui reflète les principes esthétiques du Néoclassicisme. Canova est considéré comme le principal représentant de ce mouvement, et ses œuvres continuent d'être admirées pour leur beauté classique et leur perfection formelle.
Antonio Canova mourut à Venise en 1822, laissant un héritage durable dans le monde de l'art. Son travail a influencé des générations d'artistes et reste un point de référence fondamental pour ceux qui étudient la sculpture et l'art néoclassique.