La Lettre d'amour est une œuvre de Johannes Vermeer, un célèbre peintre néerlandais du XVIIe siècle. Il s'agit d'un tableau intrigant, car il est apparu sur le marché des antiquités à la fin du XIXe siècle sans document antérieur le mentionnant. Bien que la toile ne soit pas datée, les spécialistes la situent vers 1670. La signature abrégée de Vermeer, "IVM", peut être vue sur le mur du fond à gauche de la domestique. Ce tableau s'inscrit dans le style créatif et poétique de Vermeer. Il réutilise des détails et des éléments présents dans d'autres de ses œuvres, tels que le rideau en brocard et la robe de chambre jaune bordée de fourrure portée par la dame, qui apparaissent dans au moins six autres tableaux. Contrairement à certains de ses autres tableaux, comme La Laitière ou La Femme en bleu lisant une lettre, Vermeer ne place pas le sujet directement en face d'une fenêtre dans La Lettre d'amour. L'observateur a plutôt l'impression d'espionner la scène depuis une pièce plus sombre. C'est le seul tableau de Vermeer où il utilise cette perspective, bien qu'elle soit assez répandue chez les peintres d'intérieur de l'époque. En examinant le tableau, on peut supposer que les tâches ménagères ont été momentanément interrompues. La vie quotidienne est mise en avant avec un balai et des chaussons abandonnés au premier plan. Cette toile dépeint une relation faite de regards, de sensations et de complicité féminine qui transcende les différences sociales. La dame semble préoccupée par une lettre d'amour qu'elle vient de recevoir, et la domestique, probablement au courant du contenu, esquisse un sourire malicieux et rassurant. Le langage symbolique du "cadre dans le cadre" est également important dans cette œuvre, comme dans de nombreuses autres peintures de Vermeer. En conclusion, La Lettre d'amour est une œuvre captivante de Vermeer qui suscite l'intérêt des spécialistes de l'art et des amateurs d'art depuis sa découverte au XIXe siècle.